music life with K

八年前的我跟K，因為sigur rós的（ ）認識了對方
著迷marimekko的兩個人，如今，終於有了台北門市
只默默說著曾經最喜愛的都已經過去...

自己也開始陶侃

已經不再自溺在憂傷的後搖音樂牽動  惆悵

取笑自己到了開始使用年份說著那些回憶的年紀

「對，2005年múm在the wall表演超棒！」

「天啊，2006年Four Tet那場表演，我才大學呢」

二月年前那天下午在家小聚，可以這樣沈浸在音樂裡

依舊十分享受對方分享的音樂，心中擁抱著彼此這些年的改變

很感動如此開心的擁抱著這些總總酸甜記憶

感謝一切，感謝音樂永遠相陪我們。

分享幾首 那下午K與我的音樂

S.Carey - Move

The Ember Days -  Face in the Dark

Gungor - I Am Mountain

Braids - Amends

Goldfrapp - Annabel

KASHIWA Daisuke - april.#19

zine 「I LOVE GIGS」

音樂，在我的人生中是很重要的部分

它陪伴著，讓我找到自己，找到知己好友

這本手作zine創作於2009年夏天，

封面封底的黑膠是偷拿爸爸的老黑膠請師傅雷射切割而成，

內容是收錄當時看過的表演、歌手、字跡與回憶。

Left：黑川良一 Ryoichi Kurokawa第一次來台灣表演於腦天氣（2006）

Right：The Album Leaf - Jimmy LaValle 第一次來台灣表演於The Wall（2007）

 Left：The Concretes表演於The Wall（2007）

Left：The Concretes - Lisa Milberg 合影（2007）
Right：painting about Co Co Rosie

［ 採集天然 ］10∘太平山

下午兩點，山林瀰漫大霧

行駛在不見前方馬路的道路

被迫停止的古典樂響

氣候潮溼低溫

彷彿走入宮崎駿般的神木森林

內心被大自然景色徹底溫暖的採集日

2013. November

喀——嚓——後的消逝聲響 FP-3000B

慢慢疊影對焦、按下快門然後轉動捲片鈕，

遇上一台適合自己的傳統相機彷彿找到靈魂伴侶般的奧妙

一直對拍立得的魅力無法抵擋的我

在 Polaroid 寶麗來於2001年宣告破產、2008年宣告停產，

而後由 Florian Kaps 挽救成功，成立了 the impossible project，
不過由於重新出發的底片價位相較過往高許多許多，
收藏好幾台 Polaroid 相機變成玻璃櫃裡的裝飾品。

最近朋友阿志 用拍立得為朋友跟我拍出好美的黑白合照，

毫不懷疑的，再次完全地被拍立得電到了！

無論是黑色機身到底片帥氣抽出後，等待顯影撕開的步驟，

每一個環節都充滿了剛剛那剎那，那個按下快門的瞬間儀式。

把我電的如此著迷的相紙是用富士撕拉系列 Fujifilm FP-3000B

是目前市面上僅存的片幅3x4黑白即影即有菲林，

當你撕開看著這張相紙如此黑白分明的顯影，真的十分驚豔！

不過，殘念的是富士已在此月正式宣告不再生產此菲林...

悼念  歷史

悼念  靈魂

悼念  這 些 美 妙

也希望能有更多人能在完全消失前，體驗這股菲林驚豔。
在此，也感謝 老相機的春天-阿志。

Photographer by Alex waterhouse haywardPhotographer by Invisible HourPhotographer by Dona Yamazaki Photographer by Jonathan Canlas

星空不如她閃耀－ Charlotte Rampling

女孩心中總喜歡看著螢幕前的明星們尋找自己想要的縮影，

我當然不例外，手中收藏了不少內外在全到位的知性女性模範，

口袋名單中更以歲月增長更加韻味的女性最令我崇拜不已 ♥

電影裡並不陌生她那冷靜、聰慧的眼神－夏綠蒂・蘭普琳 Charlotte Rampling

從19歲便踏入電影圈的她，很幸運也很快地被許多人看見與提名認同

近年參與電影「別讓我走 Never let me go」、「驚悚末日 Melancholia 」

那沈靜中浮現詭異氣息的演出，完全是戲中凝視氣氛很重要的一角

近期驚豔我雙眼的是由義大利時裝雜誌 GREY 於2013/2014 秋冬刊物，

為夏綠蒂・蘭普琳 Charlotte Rampling 拍攝了一系列時裝，

其中讚歎 Charlotte 那股中性氣質帶出既帥氣又美人之外，

也非常欣賞 GREY magazine 在這系列設計編排上就如同Charlotte的氣質一般，

帶著獨特優雅氣息、女人韻味卻又帥性十足！

此系列網址連結

（附贈Charlotte 早期照片，看來她年輕時的樣貌早已奠定現在的獨特風采）

「花椿」文化誌

最近手機換上這張帶點秋意的封面，

選自「花椿」2013年12月「12の顏」單元。

前身為「資生堂月報」發行於1924年由日本資生堂出版，

專門提供給會員的刊物，1937年改以「花椿」文化誌，

內容以時尚流行、美容、文學到電影展覽，

曾因戰爭期間停刊，在1950年才再度復刊，

稱得上經歷日本歷史的悠久流行刊物。

在日本資生堂創立140年後，慶祝「花椿」創刊76年，

2012年的新刊版成功營造出獨特的設計美學，

內容從畫面編排、字體設計、攝影形式詮釋著女性可愛又詭異風格，

成為許多國內外設計師必收藏之一的刊物。

現在除了實體刊物，也提供下載線上App，在手機上定期掌握新刊物。

↓當時的「資生堂月刊」第40號（昭和11年11月發行）

↓改名為「花椿」（昭和25年11月發行）

↓新版刊「花椿」（2013年12月）

↓新版刊「花椿」（2014年01月）

Henry Darger 與他的內在小孩

隨著年末到來，最近討論起明年春天的刺青概念–內在小孩，

因此重新回味 Henry Darger 的畫作，

這位素人爺爺畫家的作品裡佈滿孩童與大自然的色彩畫面，

各式各樣奇形怪狀的植物花朵、赤裸的超級蝴蝶女孩，充滿了天真奇幻生命力，

不過仔細看那些孩童臉上神情大多帶著惶恐、慌張無助，

充斥了帶著武器的軍人用暴力迫害孩童的輪廓，

這便是他創作故事之一的「the Vivian Girls」，

內容創造出七位小女孩去拯救被誘拐的兒童奴隸。

Henry 的一生很早便與傷痛、孤獨相處，
1892年四月出生於芝加哥，卻在三歲時媽媽逝去與妹妹分離送進孤兒院，

七歲時在毫無診斷又被迫送進精神疾病的收容所，

直到十六歲逃離，回到出生地獨自在小屋渡過這一生，

直到房東發現 Henry Darger 在屋中離開人世，

因而看見他那些數以萬計的圖文創作，那年是1973年。

他的房東 Nathan Lerner 同時也是位攝影師，

他的發現讓 Henry 的畫作終於有機會流露人世，

成為許多創作者的發想靈感，

像是樂團 Animal Collective - Feels 專輯封面是許多孩子與樹叢的插畫封面，

由歌手團員 Dave Pornter 設計

根據 Wikipedia，Dave 是 Henry Darger的大粉絲，

不過他表示在設計此專輯封面時並未以Henry的畫作發想，

而是參考一本教育引導小孩關於完美聲音與歌詞的圖像書；

而曾獲奧斯卡獎的華裔女導演 Jessica Yu 用紀錄片方式，

在2004年發表了「In the Realms of the Unreal 」不真實的國度，

描速了 Henry Darger 孤僻卻充滿想像世界的繪畫人生。

而他的墓碑上則刻著「artist and protector of children」
永遠是孩子們的保護者。